Осенний АртПарад иркутских художников

24 октября в Галерее сибирского искусства Иркутского областного художественного музея имени В.П.Сукачева (ул. Карла Маркса, 23) состоялось открытие Осенней областной выставки. Она является продолжением доброй традиции Союза художников, заложенной еще во времена создания первых творческих объединений.

Эта выставка – квинтэссенция лучших произведений самых разных художников: членов Иркутского регионального отделения Союза художников России; людей, имеющих художественное образование, но еще не вступивших в творческое объединение; а также молодых выпускников Иркутского художественного училища, дерзко заявивших о себе на молодежных выставках.

Глеб Иваний. «Завтрак»

Некоторые из представленных работ уже экспонировались в крупных межрегиональных и международных проектах последних лет, среди которых особо хочется отметить межрегиональную художественную выставку современного искусства «Красный проспект», учрежденную в 2011 году Новосибирским региональным отделением Союза художников России и работающую в формате триеннале. На ней в 2011, 2014 и 2017 годах иркутские художники показывали свои работы. Большого внимания заслуживает и межрегиональная выставка «СИБИРЬ-XII», проходившая в Новокузнецке в 2018 году. Там представили свои работы 705 выдающихся мастеров и просто рядовых добросовестных тружеников искусства, из них около 70 художников были из Иркутской области.

Многие мастера Прибайкалья принимают активное участие и в международных проектах. Например, в 2015 году 59 художников Иркутской области представили свои работы на выставке «Евразия – Арт транзит: великие реки искусства» вместе с коллегами из других городов России, Китая, Кореи и Монголии.

Молодое поколение художников Иркутска не оставило без внимания молодежные выставки «Человек и будущее», «Я. Ты. Мы», «Сила цвета», «Аз.Арт» и многие-многие другие.

Таким образом, участие художников Иркутского региона в крупных межрегиональных и международных проектах, появление в последние годы новых членов Союза художников, активная творческая работа выпускников художественного училища и стремительно растущий интерес иркутских зрителей к искусству своего региона стали причинами организации этой выставки. В едином выставочном пространстве собраны работы разных поколений художников. Так, самому взрослому участнику – Льву Гимову – 84 года, а самому молодому – Глебу Иваний – недавно исполнилось 20 лет.

Андрей Ростовцев. «Разнотравие»

Поражают количественные показатели этого мероприятия: около 200 работ, более 110 художников со всей Иркутской области, из них 83 участника являются членами Союза художников России. В экспозиции можно увидеть разные виды и жанры изобразительного искусства.

Живописная панорама выставки представлена как работами прославленных мастеров, так и произведениями тех, кто только вступил на путь служения искусству.

Главенствующее место на протяжении многих десятилетий сохраняет жанр пейзажа. На выставке – полотна Владимира Кузьмина, Сергея Казанцева, Геннадия Шихалева, Андрея Ростовцева, Ольги Ильиной, выполненные в традициях реализма. Полюбились зрителям и работы учеников школы Виталия Смагина – Григория Свердлова, Евгения Дорохова, Натальи Довнич, Анастасии Ижганайтене, с честью продолжающих дело своего учителя.

Группу портретистов по-прежнему составляют три художника: Анатолий Погребной, Юрий Квасов и Дмитрий Лысяков. На выставке также можно познакомиться с работой этого жанра кисти Сергея Григорьева.

Среди молодежи особого внимания заслуживает Глеб Иваний. К своим 20 годам он достиг высокого уровня мастерства как в жанре реалистического портрета, так и в формальных работах, которые, можно сказать без преувеличения, отвечают выразительному языку изобразительного искусства. 

Геннадий Кузьмин. «Декабристы в Иркутске»

Персонального упоминания достоин иркутский художник Геннадий Кузьмин. На выставке можно увидеть его крупноформатное полотно «Декабристы в Иркутске», которое дает повод зрителям погрузиться в историю своей страны.

Не теряет своих позиций и жанр натюрморта. Нередко главным героем таких полотен сибирских художников становится цветочный букет. На этой выставке мы можем вновь попасть в лето, посмотрев на яркую, пронизанную теплом и солнечным светом картину Натальи Сысоевой «Пионы». 

Современные художники, опираясь на традиционное искусство, часто используют новые техники, получая при этом неожиданные колористические и композиционные возможности. Среди таковых назову Даниила Бурлака и Александра Подгорного.

Графический раздел выставки также порадовал нас своим разнообразием. Александр Шипицын вновь представил офорты, посвященные городу Иркутску. Но в этот раз они отражает иную точку зрения художника: вместо обласканных человеческих теплом и покрытых нежным кружаком красивых деревянных особняков мастер показал забытые, разваленные сооружения. Как настоящий художник, Александр Шипицын не смог остаться равнодушным к проблемам современности: сносу деревянных  домов, халатному отношению к памятникам архитектуры.

Светлана Шубникова. «Слушая тишину»

Валерий Кунц удивил зрителей новыми работами с необычным сочетанием материалов и техник, которые значительно расширяют наше представление о современном искусстве. Если сам мастер не так часто радует зрителей своими произведениями, то его ученик Сергей Жгилёв принимает активное участие в выставках и всего за несколько лет снискал небывалый успех у зрителей Урала, Сибири и Дальнего Востока и продолжает уверенно двигаться вперед. В 2018 году он был выбран лауреатом престижного всероссийского  конкурса «Муза должна работать» в номинации «Графика», итогом которого для молодого художника стала персональная выставка в музее современного искусства АРТМУЗА в городе Санкт-Петербурге.

Среди акварелистов появились новые имена. В первую очередь нужно назвать Сергея Юдина. Ему, пожалуй, известны все тонкости и выразительные возможности этой капризной техники.

«Сибирь сильна пастелью», – сказал на открытии одной из выставок известный омский искусствовед Владимир Чирков. Подтверждением этим словам служат изысканные работы Марины Синишиной-Шпирко и динамичные по композиции листы Валентины Дерижановой.

По Осенней областной выставке можно сказать, что в искусстве станкового рисунка наступил кризис. Значительно меньше художников отдают предпочтение этому виду искусства. В экспозиции представлены работы лишь двух молодых рисовальщиков – Анастасии Свинарёвой и Виктора Полетаева. Все реже и реже мы видим такие произведения и на других выставках.

Валерий Кунц. «Бык»

Ценителям цифровой графики будут интересны плакаты Владимира Бешнова. Дизайн на выставке представлен архитектонами Андрея Хана и пространственными композициями Владимира Соколова.

Скульптурный раздел экспозиции интересен новыми произведениями Льва Серикова и Ильи Ставского. Сериков в очередной раз заставил зрителей улыбнуться, представив скульптурный портрет «Казимир Малевич» из серии «Большие художники». Дело в том, что он показал мастера авангарда, продающего свои знаменитые вариации работы «Черный квадрат».

Значительно оживили экспозиционное пространство произведения Дмитрия Осипова. Его работы относятся к такому виду современного искусства, как скреп-арт. Художник из металлолома рождает всевозможные арт-объекты, многие из которых по силе эстетического воздействия могут составить серьезную конкуренцию высокому искусству.

Декоративно-прикладное искусство на Осенней областной выставке представлено плеядой художников-керамистов. Зрители смогут насладиться работами Георгия Борисова, Светланы Шубниковой, Натальи Сквавитиной, Татьяны Ерошенко, Елены Носовой, Лидии Лось, Ольги Копёнкиной, Сергея Пуртяна, Андрея Поляницы, Дарьи Евстроповой и Анны Михайловой.

Свое место в экспозиции нашли гобелены Анжелики Алсаткиной и Натальи Балакиной, батик Екатерины Скачковой, а также работы Ларисы Малкиной, Надежды Малышевой, Елены Сергейчук и Юлии Бардиной, выполненные в технике фьюзинга (спекание стекла).

Геннадий Шихалев. «Тайга у Байкала»

Элитарный вид искусства – ювелирное дело – показан на выставке работами всего пятью мастеров: Екатерины Скачковой, Елены Гладких, Елена Гончаровой, Александра Алстаткина и Александра Родивилова. Все эти художники настолько разные, что дают обширное понимание современного ювелирного искусства Сибири. Камнерезное ремесло также не осталось без внимания организаторов выставки. «Кукушонок» из нефрита Натальи Бакут ждет посетителей в Галерее сибирского искусства.

Осенняя областная выставка дает возможность зрителям увидеть современное искусство Иркутского региона во всем многообразии, определить тенденции его развития, а также отметить новые темы и техники в творчестве художников. Организаторы и участники подготовили для посетителей музея приятные сюрпризы. Выставку можно посетить до 24 ноября.

Александра Нурминская для ИА «Альтаир».
Фото пресс-службы Иркутского областного художественного музея

ИА «Альтаир» присутствует в самых популярных соцсетях.
Присоединяйтесь к нам:
Telegram
Одноклассники
Вконтакте

Поделитесь новостью с друзьями: